GIANNI NOCENZI “Miniature”
GMbooks, 2016.
di Alessandro Nobis
Era parecchio che attendevo la pubblicazione di un lavoro di Gianni Nocenzi per solo pianoforte; un po’ perché ho sempre apprezzato il suo lavoro all’interno del gruppo che aveva fondato qualche decennio fa, un po’ perché uno degli aspetti che mi ha sempre intrigato della musica chiamata rock progressivo riguarda la capacità dei pianisti di astrarsi rispetto alla band e di comporre ed eseguire brani al solo pianoforte (mi era piaciuta parecchio, ad esempio la rilettura di una versione ridotta di “Close to Edge” al pianoforte di Wakeman, peraltro mai pubblicata). In questo “Miniature” – e sgombro il campo da facili fraintendimenti – non ci sono riletture (eventualmente anche legittime) dei brani della prima fase del Banco del Mutuo Soccorso, ma nuove composizioni – sei per la precisione – che ci regalano l’aspetto più intimista e lirico del pianista romano, ricordo autore degli spartiti più significativi del Bancoalmeno fino a “Io sono nato libero” e presumibilmente composti al pianoforte, (e qui il cerchio si chiude).
Questo è un disco dalla bellezza sopraffina e dalla profonda sostanza, senza tanti orpelli che rende pieno merito non solo alla bravura tecnica di Gianni Nocenzi, ma anche alla sua fertile vena di autore: composizioni stringate e ricche di passaggi e sfumature che ricordano agli ascoltatori che ebbero la fortuna di vivere l’adolescenza in quegli anni l’avventura di quello straordinario gruppo – in “Farfalle” spuntano note che mi ricordano “750.000 anni …. fa l’amore?” e “Danza dei Grandi rettili” e presentano agli altri un importante musicista capace di comporre e suonare brani di pura bellezza come “Engelhart” o il brano di chiusura “Ninnananna di Cosmo”.
Gran bel disco, da ascoltare in silenzio. Lo apprezzerete. Se invece ascoltate musica mentre sbrigate le faccende di casa o fate dell’altro, allora avete sbagliato indirizzo: in questo caso rivolgetevi ad altri suonatori di pianoforte.
Sette scritture con ognuna una sua storia, una sua personalità e che rendono l’idea delle influenze musicali che le hanno sviluppate: ci sono i “quadrati” ritmi funky di “Funk Joy”, quelli sudamericani di “Salsa Marina”, le ballad come “Waltz for you” e “Light” con le sempre straordinarie coloriture della fisarmonica di Simone Zanchini (musicista che avevo apprezzato anni fa quando suonò a Verona con la Tamara Obrovac e mio avviso con Fausto Beccalossi il più interessante specialista della fisarmonica “jazz” in circolazione – a parte Gianni Coscia naturalmente -) che con grande gusto ed originalità si pone come il valor aggiunto alle due composizioni di Mazzotti.
![NICO MORELLI “Un[FOLK]ettable Two”](https://ildiapasonblog.files.wordpress.com/2016/10/unfolkettable-two.jpg?w=700&h=430&crop=1)
Questo è probabilmente il lavoro più significativo di Pohjola e se non altro quello che gli diede una certa notorietà in Europa visto che fu pubblicato in molti Paesi; siamo sempre nell’ambito di un progressive orientato verso certo jazz di stampo britannico, e la suite divisa in tre parti “Consequences of head Bending” è la composizione di più ampio respiro nella quale – oltre alla batteria del “Gong” Pierre Morlen – è evidentissimo il contributo della chitarra di Oldfield e la sua influenza – direi piuttosto la mano pesante – in fase di arrangiamento e produzione.
Tre gli appuntamenti in programma, a partire da sabato 22 ottobre con l’esibizione solistica di Karl K. Koch, compositore torinese ma residente in Polonia ispirato dalla musica soprattutto russa dei secoli diciannovesimo e ventesimo. Koch racconta con il suo strumento e attraverso le sue composizioni alcuni degli avvenimenti che hanno segnato fortemente la storia russa dal 1848 all’assedio di Stalingrado, ed anche quella dei movimenti indipendentisti che successivamente hanno cercato di contrastare il dominio sovietico nei paesi del Patto di Varsavia. Uno stile molto raffinato ed improntato su quello classico per un chitarrista invero poco conosciuto che ha fin qui pubblicato un solo album (“1939” del 2012). Un autore – compositore da scoprire.
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